根植于民众心灵深处的中国戏曲，宛如一条波澜起伏的长河经历了八百多年的历史流程，她在民族优秀传统文化的长廊上、既是令人忘情陶醉的古老雕塑，也是无数情感心血和泪水滋育成型的文明奇葩。她作为传播文明、娱悦生活、启示理性、宣扬道德的特殊艺术载体，伴随人类走向二十一世纪的时候，巨大的时代变革和多元文化的快速发展，把原本是象征主体文化、传统文化和本土文化的戏曲挤压到了一个狭小的生存空间。戏曲艺术的命运连同戏曲环境的骤然变化，引起了戏曲创作观念上的诸多嬗变。尤其值得关注的是随着人们价值观念和道德标准的变化，艺术创作、艺术评论、艺术生产观念都出现了“仁者见仁、智者见智”的多端舆论导向。在这种繁杂的氛围中，不同的经验阅历、不同的欣赏心理、不同的鉴识视角、不同的思维逻辑、不同的文化心态以及不同的理论层面，对戏曲未来的发展走向，都有着各自不同的期待。所以，戏曲创作和生产都迫切需要我们认真思考和探索“艺术精神”究竟应该如何理解与实践。

一、明确艺术精神拓展创作视野
精神与“艺术精神”的概念有什么区别？“艺术精神”的实质是什么？对这两个常被漠视的问题，也许会有一种观点认为“它与艺术创作无关紧要”。针对这种假设观念会在创作实践中走入误区，本文将要探讨的主题也谨在如此。
（一）、普遍意义上的“精神”众所周知，它是泛指人脑对客观物质世界的反映，也是与物质相对的主观意识。意识对客观世界的反映是初级的、直观的、具体的、表象的，除了人类之外，凡是有辨识能力的动物、皆有对客观条件反应的意识。由此可见，广义上的精神不是直接作用于高级思维的“艺术动力”。
（二）、文艺作品中的艺术形像、艺术思想、艺术情感和艺术穿透力都属于“艺术性”的范畴。而“艺术性”却隶属“艺术精神”的支配。譬如，毛泽东同志从马克思主义的基本原理出发，分析总结了社会主义文艺事业的发展规律，确定了文艺为人民大众服务、为社会主义服务的“二为方向”之后，才逐步探讨制定了推动文艺发展与繁荣的“双百方针”这就说明：“二为方向”是带有阶级性的“社会主义文艺精神”，而“双百方针”是社会主义艺术精神主导下的艺术形式。所以，我们可以认为，艺术流派、艺术风格、艺术思想都是艺术精神的产物。
（三）艺术精神能够概括为什么样的感性概念？艺术精神能否像建筑蓝图的线条那样清晰直观？艺术哲学“形神论”中引用中国古典哲学思想认为：“精气是万物之本源。凡物之精、比则为生，动于天地、化为物象。精气于胸、则生智慧，聚以神力……”又如庄子言：“有伦生于无形，精神生于道。”——这里所说的精神之道包括了“个别精神”和“绝对精神”。个别精神包括人的普遍精神和常态精神；绝对精神既是万物统一的原理之道，也是悟化过程中的“最高境界”！并且强调：“形者神之质、神者形之用”这与前面所说的“艺术精神”主导“艺术性”是完全相通的概念。
《艺术心理学》的理论体系，对艺术及艺术活动的心理领域和艺术形神关系、有着包罗万象的诠释。但是，从艺术意象到艺术动机，从艺术知觉到形神聚化的全部思维流程、能够准确捕捉到的“艺术精神”可以概要归纳为：“心、性、灵、悟”四个字。也就是通过“由于心的向往【初级阶段】；由于性的辨识【中级阶段】；由于灵的升华【高级阶段】；由于悟的独知【形神聚化结晶】！”通过这四个递进流程、进而抓住“精神与物”相合之后的“独知感觉”——这种神往过程、或作艺术主体的自我之神，它的全部“动机结果”都是赋予艺术创造的。因此，“艺术精神”就非同通常人们所认为的“感知意识”。如果须要再用更为直白的话说，那么“艺术精神”就是把写意、抒情、叙事这一过程用特殊的思维而“嵌入独知、化为物象”进而达到“立意、传神、索味”的心理活动。没有创造就没有艺术，没有深刻创造的艺术就是没有达到“灵悟和独知境界”的无魂之形态。尽管以庄子思想为基调的“中国艺术精神论”颇受国人推崇，但真正的艺术精神是没有国界的高级思想活动，虽然艺术精神与伦理（道德）精神有着不可割裂的内在联系和外在表现形式，而这种思想活动，无论是作用与创作还是欣赏，都是心情感悟最直接的表露，也反映了人性的积极追求。艺术创作中的立意、观点、趣味、格调，境界的正邪与否，均在于灵悟！
（四）我们初步明确了艺术精神的涵义，再回过头来观照“当代艺术精神”的时候就会发现在我们目前面临的创作思潮中、本末倒置的创作欲望非常旺盛。同时，通过耳闻目睹的创作现象，也能看到“艺术精神”失落的现状。思考现代文化状态下的“精神家园”，并非某些观点所认为的“精英文化失落、大众文化兴起”的那么简单。诚然，历史某一时段或“时代性精神意识”的形成，都必然与政治经济环境有着不客割裂的联系。而这种关系总是通过人作为介质、产生多向思维作用的。所以，“时代精神主体化”是对“艺术精神”的偏颇理解。如果片面地推崇“时代精神主体化”，戏曲创作将会出现受制于主题约束的困境，艺术的发展与超越就成了空话，戏剧改革与振兴势必也要面临更大的困惑。总之，“时代精神主体化”是主题先行论的产物，从艺术创作的逻辑上来说，它是悖离主体艺术精神的肤浅认识。
二、是什么情感影响了“情感艺术”
探讨艺术精神与戏曲创作这个话题，必须关注“当代艺术精神”与“戏曲”的本质特征，才能进一步与创作相联系。
基于艺术精神的“独知”端点，当代艺术精神同样属于“心、性、灵、悟”这样一个感性体系，戏曲自古以来便是情感艺术最直接的表现形式。因此，从“情感”与“情感艺术”的关系上思考下面几种现象，可能会对戏曲（包括所有文艺）创作都有所帮助。
（一）、戏曲暂时走入低谷的这几年，“危机论”此起彼伏，甚至，某些观点认为，戏曲的历史使命似乎到了寿终正寝的尽头。在这种悲观失望的戏剧氛围中，《董生与李氏》《金子》《变脸》《典妻》《华子良》和《阿Q与孔乙己》以及《铡刀下的红梅》等一批优秀剧目的相继推出，为戏剧界打了一剂强心针，全国的戏曲创作和生产势头在国家“舞台艺术精品工程”的拉动下、显示出极大的活力。事实证明，这些成功地剧目其个中无不渗透着作家